Nieuwe Nature- en Sports Awards bij World Press Photo 2027
World Press Photo heeft vandaag twee nieuwe Awards bekend gemaakt voor World Press Photo 2027; de Nature Award en de Sports Award. Deze prijzen zullen worden uitgereikt aan zes winnaars.
Gedeelde bundel
This bundle is temporarily unavailable.
43 Artikelen
Geen items gevonden voor deze bron.
World Press Photo heeft vandaag twee nieuwe Awards bekend gemaakt voor World Press Photo 2027; de Nature Award en de Sports Award. Deze prijzen zullen worden uitgereikt aan zes winnaars.
Met In the Darkness of Aurora presenteert Gallery WM het werk van Waldemar Zdrojewski, die de Kola Peninsula in het Russische hoge noorden onderzoekt.
‘We zijn zo ver verwijderd van ons eigen eten dat we kunst nodig hebben om die verbinding zichtbaar te maken.’ Lisanne Brouwer laaft zich aan (theater)kunst met voedsel in de hoofdrol en neemt je mee in de manieren waarop kunstenaars ecologisch bewustzijn aan de eettafel creëren. Het blijkt een ontdekking van zowel verlangen als walging.
Hailun Ma presenteert in Foam haar eerste grote solotentoonstelling buiten China, waarin ze bezoekers uitnodigt in een wereld waar mode fungeert als lens voor sociale observatie. Ma geldt als een van de meest veelbelovende opkomende talenten in China. Opgegroeid in het dynamische culturele landschap van Xinjiang, raakte ze diep doordrongen van de regionale kleuren, texturen en menselijke verhalen.
Over de tentoonstelling DISCO in Wereldmuseum Amsterdam met fotografie van Kwame Brathwaite, Michael Abramson, Meryl Meisler en Bill Bernstein.
De tentoonstelling Licht over Deshima vertelt het verhaal van de introductie van fotografie in Japan en de bijzondere rol die Nederlanders daarin speelden. In een tijd waarin Japan grotendeels afgesloten was van de buitenwereld, vormde Deshima bij Nagasaki de enige verbinding met Europa. Via deze Nederlandse handelspost kwamen de eerste camera’s, fotografische technieken en instructieboeken het land binnen.
Mara van Herpen vertelt het poëtische en surrealistische verhaal van Toni. Hen werkt in een broodfabriek en begint daardoor te gisten en te schimmelen en verandert in… Ja, in wat eigenlijk?
Ballon Rouge in Rotterdam toont Geduld van het landschap, een selectie werken van Vivian Ammerlaan, die tussen 2024 en 2026 zijn ontstaan, aangevuld met nieuw werk waarin haar onderzoek zich verder ontwikkelt. In de afgelopen jaren is haar manier van werken steeds meer verschoven naar analoge fotografische processen, waarin licht, chemie, papier en tijd het beeld mede vormgeven. Het maakproces vertraagt en vraagt om aandacht, geduld en de bereidheid om een deel van de controle los te laten. Zo ontstaat ruimte voor het onverwachte.
Het Scheepvaartmuseum presenteert vanaf 10 oktober 2026 de tijdelijke tentoonstelling Stephan Vanfleteren -Transcipts of a Sea. In deze indrukwekkende fotografiereeks toont Vanfleteren beelden die voortkomen uit een obsessie die hem vijf jaar lang letterlijk de zee in heeft gedreven. In september 2025 toonde de fotograaf voor het eerst deze beelden in het Museum voor Schone Kunsten in Gent (BE), waar de werken te zien waren in dialoog met schilderkunst uit de museumcollectie.
‘Ik betrap mezelf erop dat het moeilijk is hoopvol te zijn in deze tijden, soms voelt het zelfs verkeerd.’ Toch vindt Loïs in haar column ruimte voor hoop. Niet door ons terug te trekken, maar door ons uit te spreken én elkaar te vinden. Minder polarisatie, meer synchronisatie.
Vanaf 9 oktober presenteert STRAAT museum de tentoonstelling ART IS NOT A CRIME. De tentoonstelling belicht het erfgoed van fotograaf en documentairemaker Henry Chalfant (Verenigde Staten, 1940), die met zijn werk en persoonlijkheid de graffiticultuur tot op de dag van vandaag vormt. Het is het eerste grote overzicht in Nederland dat graffiti benadert vanuit zijn eigen documentaire kern.
In deze tentoonstelling komt werk uit verschillende series van Paulien Dubelaar samen. Het zijn beelden over kijken en gezien worden, over herinnering, vergankelijkheid en de donkere kanten van het bestaan. Paulien Dubelaar: “Juist in dat donker zoek ik steeds naar het licht: naar schoonheid, betekenis en momenten van troost.”
‘Soms mis ik de magnetron / soep uit blik / ingevroren aardappels in partjes.’ Middels essay en poëzie illustreert Martijn van Bruggen met stekende precisie het verband tussen voedsel en klasse en wat het betekent je aan te moeten passen naar hiërarchisch geladen verwachtingen.
‘Bijvangst’ van Ursula van de Bunte in Zandvoorts Museum brengt verleden en heden samen, met de vrouwen van Zandvoort in het middelpunt.
Van 24 oktober 2026 t/m 7 februari 2027 presenteert Huis Marseille Adolphe de Meyer. De essentie van een Venetiaanse droom, de eerste museale tentoonstelling in Europa gewijd aan de fotograaf Adolphe de Meyer (1868–1946). Aanleiding is een opmerkelijke ontdekking in 2019 in de Bibliothèque municipale de Tours: een samenhangende collectie van vijfenzeventig foto’s die zijn leven en fotografische werk in Venetië documenteren.
Je ziet ze steeds voorbijkomen: de leukste en mooiste straatfoto’s. Met prachtige lichtval of met de leuke blik van een voorbijganger. En denk je dan: dat wil ik ook kunnen maken! Meld je dan aan voor deze gratis workshop straatfotografie onder leiding van Humberto Tan.
Vanwege de grote belangstelling wordt de World Press Photo-tentoonstelling in De Nieuwe Kerk Amsterdam verlengd. De tentoonstelling blijft te zien tot en met zondag 25 oktober 2026.
In het Zandvoorts Museum opent zich de tentoonstelling ‘Kwetsbaar, maar aanwezig - Natuur en recreatie verweven’ door Stacii Samidin.
Ruim veertig gevestigde én opkomende kunstenaars presenteren tijdens de zesde editie van BUY MY DARLINGS hun mooiste werk.
‘Breek ik een idee echt af zoals een zwangerschap beëindigd wordt?’ Roosje van der Kamp voelt een grote noodzaak om iets blijvends te creëren, maar komt niet verder dan vluchtig neergepende fragmenten in haar notities. In dit essay onderzoekt ze – naast de vraag of ouderschap eventueel een valide, tweede optie is – haar worsteling met het professionele schrijverschap.
Op 4 oktober 2026 van 14.00 -16.30 uur vindt er in de Rode Hal bij het Fotofestival Samen Onbeperkt Vooruit het stadgesprek plaats met Linelle Deunk, fotograaf van o.a. de Volkskrant, die in gesprek gaat met Bert Janssen, moderator, over haar fotografische werk voor Stichting Open Mind. Linelle heeft 19 portretten gefotografeerd van mensen met een fysieke beperking. Het zijn indrukwekkende verhalen van mensen die dagelijks te maken hebben met het wel of niet toegankelijk zijn van vervoer, gebouwen en instellingen.
Thinking Hands vraagt zich af wat we op het spel zetten als we de kennis van het lichaam niet langer serieus nemen.
Coirón is de naam van het inheemse gras dat op de Patagonische pampa groeit. Het trotseert wind, kou, droogte en arme grond en overleeft waar bijna niets anders het volhoudt. Zes jaar lang fotografeerde Pie Aerts in de Chileense regio Magallanes, waar hij oudere gaucho’s – bekend als puesteros – volgde. Deze slinkende groep mannen leeft in bijna volledige afzondering, terwijl ze vee hoeden op uitgestrekte, bijna verlaten ranches. Ooit werden zij gezien als symbolen van vrijheid, maar hun manier van leven staat nu op een keerpunt.
Op 16 oktober 2026 is De donkere kamer voor de derde keer te gast bij Pakhuis de Zwijger in Amsterdam. Dit keer: – Nadav Kander presenteert zijn nieuwe boek en expo, The Edge of Things naar aanleiding van de expo die hij heeft bij FOAM. – Bieke Depoorter vertelt over The Beds I Slept In. – Robin de Puy deelt een project waar ze al jaren middenin leeft, in de VS. – Wilfied de Jong presenteert zijn eerste fotoboek over polaroids.
‘Dat ik gil in een vreemde taal / elke moedertaal breekt zonder bekenden.’ Wat voor sporen laat het na als je je moedertaal verliest? Waar blijft de taal en hoe verhoudt je je tot je eigen identiteit na gedwongen migratie? In dit gedicht vangt Bożena Kacica de rouw en de vervreemding die volgden. wonen doe je gewoon in andere landen Nederland likt de vlammen van mijn tong likt enkele grondrechten schoon de televisie staat op mute en de te goddelijke ruis slaat tegen mijn bek
Boudoirfotografie heeft zich door de jaren heen onder allerlei noemers ontwikkeld en is tegenwoordig nog steeds ontzettend populair.
Ontdek ruim dertig bijzondere robotportretten van Wanda Tuerlinckx in de etalages van Delftse ondernemers.
In de media wemelt het van oorlogstaal. Marthe van Bronkhorst laat zien hoe je de frames kan herkennen: ‘Sterf je liever terwijl je je verdedigt of passief?’
Het Verzetsmuseum lanceert een tentoonstelling: Fri, Libertat, Merdeka, – Indonesië, Suriname, Aruba, Bonaire en Curaçao van WO2 tot nu.
Foam presenteert de eerste museale solotentoonstelling van Keerthana Kunnath. De in Londen gevestigde Indiase kunstenaar gebruikt haar medium om gesprekken op gang te brengen over sociaal-culturele kwesties. In haar werk behandelt ze thema’s zoals seksualiteit, queer identiteit, vrouwelijkheid en mentale gezondheid — onderwerpen die in haar thuisland Zuid-India zelden openlijk worden besproken. In haar documentaireserie Not What You Saw documenteert Kunnath vrouwelijke bodybuilders in Kerala, Zuid-India. Bodybuilders for Tilfi 2026 © Keerthana
In dit essay onderzoekt Sytske Frederika van Koeveringe hoe schrijven een ruimte opent waarin kwetsbaarheid, verbinding en saamhorigheid zichtbaar worden. ‘Sinds ik ziek ben, voel ik bij vlagen een afgesneden gevoel van de medemens die geen kanker van binnenuit kent.’
Fotomuseum Hilversum presenteert ‘BLOS’, een tentoonstelling van fotograaf Annabel Oosteweeghel en multidisciplinair kunstenaar Frank Visser.
Aan de rand van het IJsselmeer, waar land, wind en water elkaar voortdurend raken, leven Cornelie en Reid († 2020) al decennia in het ritme van deze plek. Hun wereld beweegt mee met de seizoenen: met dieren en tuin, oogst, stilte, storm. Een bestaan dat zeldzaam is geworden: eenvoudig, zelfvoorzienend en diep verbonden met de natuur. Fotograaf Loek Buter en Jasper Hauser, de kleinzoon van Reid, keerden vier seizoenen lang terug naar de vuurtoren in de buurt van Workum.
Tentoonstelling van fotograaf en beeldend kunstenaar Hans van Asch, te zien bij Natuurhistorisch Museum Rotterdam.
‘‘Het gaat over uw kabouter,’ zegt meneer Ouka.’ En dat doet het: in dit verhaal verheft Makki Aimar een niet-lachende tuinkabouter tot het glinsterende middelpunt van zijn verhaal. Waar ieder ander een tuinkabouter niet eens zou zien staan, lijkt het voor de hoofdpersoon in dit verhaal een metafoor voor zingeving te worden. Met dit verhaal won Makki Aimar de schrijfwedstrijd ‘Door de ogen van Palomar’, georganiseerd door uitgeverij Cossee en Hard//hoofd.
Fotomuseum aan het Vrijthof presenteert een eerbetoon aan het leven en werk van de legendarische Amerikaanse fotojournalist Eve Arnold.
Op 11 september start de twaalfde editie van het internationale BredaPhoto Festival. In deze editie staat troost en veerkracht centraal.
Brengt tijdelijke onthouding van kleding, koffie en verjaardagscadeaus ons dichter bij een koopwoning? Of is het enkel in onze dromen dat een financiële detox grote, blijvende veranderingen weet te bewerkstelligen? Loïs Blank vraagt zich af wat er buiten beeld raakt wanneer we ons verliezen in de survival van No Spend September.
Met welke planten, dieren en objecten leven we samen in huis? En hoe leven we daarmee samen? In haar reeks In the Mother Tongue laat Lola Pertsowsky ons met nieuwe ogen kijken naar huiselijkheid en alledaagse bezigheden. Lola Pertsowsky fotografeert in het huis van haar moeder. Daar wemelt het van leven. Een vlieg op de ontbijtresten. De afwas die wacht. Een half opgegeten klontje boter. Een smartphone. Een kolonie mieren. Ze leven allemaal samen, in hetzelfde huis.
Foam presenteert The edge of things, een grote solotentoonstelling van de internationaal gerenommeerde kunstenaar Nadav Kander. Gedurende meer dan dertig jaar maakte hij enkele van de meest toonaangevende beelden uit de hedendaagse fotografie, waaronder portretten van Barack Obama, Rosamund Pike en David Lynch voor publicaties als The New York Times Magazine, The New Yorker en TIME.
Lam Ngo was vierentwintig toen hij vluchtte uit een ideologisch verscheurd Vietnam. In dit essay vertelt hij hoe hij weer leerde luisteren naar de pijnlijke en lang verzwegen herinneringen, hoe het was om in Nederland opnieuw te moeten beginnen en over de blijvende band met zijn geboortestad Saigon. ‘Want pas als we zien wat er verzwegen is, kunnen we echt luisteren.’
Aan de hand van eigen ervaringen of verhalen onderzoeken fotografen bij Pennings Foundation hoe gemis, herinnering en rouw vorm krijgen
Roos Aldershoff volgde de laatste maanden van het kloosterleven en maakte de fotoserieén het fotoboek La Verna.
Gedeelde bundel
Volg hem in de app, behoud je eigen aanpassingen en kom later terug naar precies deze bundel.